廣藝部落格(Quanta Arts' Blog)

文／楊忠衡  (藝文費斯簿電子報第234期)

四月十七日，前往北京參加了東城區「77文創園」的啟用迎賓會。這是一個與廣藝基金會簽有特殊合作計畫的園區，我們在此成立辦公室，而且將「2014岸小劇場藝術節」做為開園的展演節目。

這個園區的前身是一個印刷廠，格局呈「回」字型。外圍建物改裝為辦公區，提供各類文創行業進駐，中間機房則清空改裝為小型表演廳，約容納300人，可提供音樂、戲劇、舞蹈多功能表演使用。

「台灣表演藝術推廣中心」的功能目前正在規畫中，初步構想有：台灣表演藝術資訊中心、表演節目推廣、創作媒合、藝術家駐村、動態活動如座談、交流、課程…等。希望透過更多搭橋除障的工程，讓台灣表演事業，更能參與到大陸新興的龐大表演市場。

雖然在北京終於有了一個屬於表藝人的基地，但它並不是個一開啟就抵達目的地的「任意門」，而是一個可以踏腳的「墊腳石」。有心打天下的人，還是要有相當的計畫、勇氣和決心。草創期間，一切尚簡。歡迎大家多多提供給我們意見，並請留意後續消息。

平時充滿科技感的華亞科技園區廣達電腦總部，4/24（四）突然充滿了特別的熱鬧氛圍，並且不時傳出陣陣鼓聲夾雜著歡笑聲，原來是廣達電腦廣藝基金會與桃園縣文化基金會，以及享譽國際的「九天民俗技藝團」共同合作，在廣藝廳舉辦「阮來打鼓、恁來講古」公益活動，邀請了近千位桃園地區的樂齡長者與弱勢孩童，一起欣賞九天震撼的演出。

「廟會藝陣」、「電音三太子」是台灣從在地草根與地方信仰發展而出的表演形式，近年經過許多團體的推廣發揚，並融合許多民間流行的次文化，現在已經成為最受歡迎的「台灣藝象」。1995年創立於台中的九天民俗技藝團，原是地方廟會的陣頭表演團體，一直以來，團長許振榮努力將這樣的民俗技藝提升至劇場藝術文化層次，發展更為精緻的鼓藝表演和神偶藝陣，成績斐然。2012年的賣座國片《陣頭》，便是取材自九天的真實故事，這一年，他們也登上了具有指標意義的美國紐約林肯中心演出，響震國際。九天的足跡遍行美國、加拿大、日本、韓國、非洲等地，甚至曾揹負三太子神偶勇闖撒哈拉沙漠，致力將台灣文化精神傳佈全球。

中環畫廊、賽馬會藝術創意中心、伙炭藝術村、香港巴塞爾藝術展....平時自助旅行要苦苦蒐集資訊、難以一網打盡的香港各大藝文景點，都在藝術地圖主辦的「第二屆香港藝術之旅(Art Tour HK 2014)」唷！

藝術地圖雜誌母公司於香港，近年來到台灣，致力台港兩地藝術資訊交流。「香港藝術之旅」來到第二屆，以輕鬆但深度的方式，帶領喜愛旅遊，並對香港藝術發展有濃厚興趣的藝文工作者及民眾，探訪香港重要的文化地標，包括藝術特區、畫廊街及藝術家工作室等，並在當地每年最重要的藝術博覽會「ART BASEL」舉辦期間，由專家導賞觀摩。

文／楊忠衡 (藝文費斯簿電子報第233期)

北京，一個充滿魅力的歷史古都，數不盡的風雲兒女、文人雅仕、公侯將相的故事傳奇。每個來到北京的觀光客，總迫不及待的要到故宮、長城、天安門…追懷繁華盛景的歲月痕跡。

隨著近二十年的巨變，辦公大廈、立交橋、全年不退的交通車潮，不斷衝擊著歷史印象，有時反而覺得這個城市...陌生了。如同知名美國小提琴家艾薩克．史坦（Issac Stern）在2000年重訪中國的紀錄片中，有個令人印象深刻的鏡頭。滿頭白霜的史坦看著車窗外掠過的長安大街，突然回過頭來，說：「哦，我幾乎已經不認得這個城市！」

懷抱這種生疏感的人，當然不止史坦一個。對於城市更新，必須拆除大量老舊建築，更有無數人感到戀戀不捨。但如同佛家所云「成、住、壞、空」的循環，由壞而空的過程，是必要而重要的。沒有人註定得活在過去裡，做為中國文化中樞的北京尤其如此。而在不知不覺中一個新的觀光時代已然展開，由外轉內，透過藝術，北京人開始積極呈現屬於當代的、文化的城市新風貌。將對於逝去的表象追懷，轉為欣賞另一種新興的、美倫美煥的新氣象～人文景觀。

海平面上的第一道曙光出現，海洋女神的歌聲劃破黎明，人魚在金黃色的海面上跳躍飛舞，一胖一瘦的小丑魚，自由穿梭於觀眾和舞台空間，帶領觀眾找到心中那份真誠的快樂。風起，雲湧，由現場打擊樂手和空中3D虛擬鼓手的虛實對話；如電光火石，掀起陣陣浪濤，潛入深藍海底的水舞，熱帶魚在其中穿梭追逐。和鈴舞者交織出結合視覺與聽覺的流動藝術圖騰，帶領觀眾發現充滿想像的美麗新世界。

2014兩岸小劇場藝術節 《Live Your Life》

俯拾生活 點滴皆戲 

生活的戲劇化壓得你喘不過氣

戲劇的生活化療癒你所有情緒

拉鋸在生存與生活的賽跑間

用劇場與你的人生擊掌 

在兩岸交流展演已成普遍大勢的現在，廣藝基金會主辦的『兩岸小劇場藝術節』，始終維持一貫的主題、深度、廣度兼具的系列性展演推廣。繼2012年於臺北上演的《鬥夢去》與北京呈現的《黑白城市》，與2013年活潑大膽的《文青較春》，以劇場與文學的互文為主題，讓六齣來自北京的劇場作品，與臺灣亦以文學甚至科學理論為靈感的作品同檔PK後，2014《Live Your Life》則是強調『生活有戲』，以反思生活的態度及近年票房認證的經典劇碼為前提選擇，試圖將小劇場的即時感受與現場渲染力，更貼近大眾的生活。

所選的兩岸作品，皆是這兩年在兩岸叫好又叫座的優秀劇碼，七檔演出先前累積場次合計直逼千場，在這樣的口碑保證下，加上與台北文學季合辦的四場劇場文學講座，以及四場藝術節的專業論壇，規模更勝以往。為期兩個月的兩岸小劇場藝術節，今年在臺北松山文創園區多功能展演廳、高雄駁二藝術特區正港小劇場、北京77文創園區77劇場，共十齣戲71場的演出，將於5/2-7/6率先從臺北起跑。 

聽創作社《我為你押韻─情歌》的編劇馮勃棣Birdy說話，像在聽一首無法歸類的歌，特有的節奏和語境，莫名喜感自成一宇宙；《我為你押韻─情歌》導演楊景翔則穩重紮實，字裡行間偶爾笑點暴衝令人笑失禁，讓人驚覺導演操縱觀眾情緒的能力。

這對黃金雙打湊一塊兒，難怪創作社《我為你押韻─情歌》在台北、北京、上海叫好又叫座。臺北文學季與兩岸小劇場藝術節共同籌辦的「文學劇場講座」第二場氣氛滿點，大家和楊景翔、馮勃棣一起回首那些發生在生命裡的情歌，一起尋找屬於7、80年代的生存之道。

國小老師、媽媽、樂團總監，三個都需要付出100%精力的角色，要是外掛全開、角色三合一會如何？

第一次認識這麼強大的超人！長年耕耘國樂兒童音樂劇的「甄藝樂場」，藝術總監王甄羚融合三個角色的養分，用超活潑方式介紹國樂、將音樂融入童話，打造童話有聲書，也推出第三部國樂兒童音樂劇《趣～聽兒歌》。

曾以二胡有聲書【嘻遊記-二胡遊台灣】榮獲前年第23屆傳統暨藝術音樂金曲獎【最佳兒童音樂兒童專輯】的甄藝樂場，睽違兩年推出第三部國樂兒童音樂劇《趣～聽兒歌》，邀請知名編曲家朱雲嵩老師及兒童劇界的知名導演 吳政育，以國樂呈現出小朋友耳熟能詳的兒歌，另外在故事精靈的戲劇帶領下，以歡樂開心的唱跳讓小朋友輕鬆學習關於國樂、音樂的美好，並學習生活當中的是非善惡。

《趣～聽兒歌》專輯將於5月發行~~

2014/4/19 (六) 14:30基隆文化中心 演藝廳 (基隆市信一路181號) 也即將演出《趣～聽兒歌》（兩廳院購票）家長也可以帶孩子觀察、比較一下「聲音作品VS劇場作品」轉換間的樂趣喔！

這個週末下午的陽光熱辣，每個人攀上寶藏巖、（迷路或者不迷路地）來到山城排練場裡的時候，都帶著一身汗。這是台北文學季與兩岸小劇場藝術節共同籌辦的「台北文學劇場講座」的第一場，對於這天的主講人──差事劇團團長鍾喬來說，這個穿行寶藏巖的過程，大概也算是參與這場講座的一個重要體驗項目。

自2010年寶藏巖國際藝術村「開村」之際，差事劇團便遷移至此，展開駐地創作與發表。事實上在更早之前，差事劇團已開始和這裡發生關係。2004年，差事來此搭帳篷演出《潮喑》一劇，演繹的焦點便是這個位處城市邊緣的、底層軍人和弱勢城鄉移民的流離之所。

文／楊忠衡  (藝文費斯簿電子報第232期)

 「國家表演藝術中心」的概念，就是把三家大店（其中兩家未開張），合成一家超級大店。這樣的做法好不好？這是一個過去沒有實行過的事，誰也沒法當下做事前諸葛。我聽過公聽會，有太多假設性的推測，既然無解，就暫且先留著滿頭霧水吧。

然而公布「國家表演藝術中心」管理團隊之後，霧水變成了蒸氣。這樣一個超級組織，委由一個過去在表演藝術界沒聽過的人出任董事長，說要邊做邊學。這樣奇妙的安排，就是整個摸不著頭腦。本來想聽聽各界的反應。沒想到這則大新聞，卻因為馬總統打氣筒上的一朵太陽花給搶焦了。到目前為止，了無聲息。

目前還看不出這個在混亂與迷霧中，匆匆改朝換代的組織有什麼具體方向，我個人也不敢驟然判斷，但期待有高人出來指點迷津，告訴大家，國家表演藝術中心到底怎麼回事？