廣藝部落格(Quanta Arts' Blog)

經過了一周幸福又漫長的年假，回到工作崗位的大家，是否覺得精神飽滿呢?新的一年，廣藝基金會祝福各位同仁2013開春大吉、藝氣風發、蛇麼都好運

今年廣藝基金會也為大家準備了一連串的精彩演出，帶給大家無窮的創意活力喔! 先前已介紹過廣藝廳三月份開春滿堂的「春光閃閃藝術節」-國立臺灣戲曲學院《深夜食堂》、廣藝愛樂管弦樂團《瘋搖滾．硬台灣》、流浪舞蹈劇場《一窩蜂》以及創作社劇團《我為你押韻-情歌》，包含了戲劇、音樂、舞蹈，連續四周的精采好戲，接下來的各檔演出也同樣是精采可期。

 4/27(六)廣達一年當中最歡樂廠慶日，我們邀請新興的兒童劇團「水立方劇團」為廣達的爸爸媽媽及小朋友，呈現一齣不同以往的兒童劇。水立方劇團從劇場技術出發，擅長將空間變化成不同時空場景，以嶄新的概念注入劇場藝術的領域，打破舞台與觀眾的分野，將舞台劇的軟硬體無限延伸，深入觀眾的生活中，創造出真正的藝術生活化、生活藝術化的表演型態。這次演出的《奇幻谷》也將運用許多真實的道具場景、神奇的劇場技術，融入生動有趣的故事情節中，歡迎有小朋友的廣達爸媽，帶著孩子一起來體驗。

 4/30~5/11則推出了兩岸小劇場藝術節，三個來自對岸大陸的青年小劇場，將為我們說說這個時代大陸年輕人的故事與想法-《1988-我想跟這個世界談談》，改編自大陸最具爭議也最受矚目的小說家-韓寒的同名小說作品，以一部1988年出廠的旅行車為載體，通過在路上的見聞、過去的回憶、撲朔迷離的人物關係等各種現實場景，表達韓寒對當下社會現實的心中想法。《我這一輩子》則改編自著名作家老舍的同名小說，講述了一個舊時代刑警坎坷艱難的一生，表現陳腐動盪的社會背景下低層小人物無力把握改變自己命運的悲哀，從人物身上折射出歷史背景，透過人物不同角色轉換，將獨角戲的表現力發揮到極致。《非常懸疑》是齣被大陸稱之為最「牛」的荒謬懸疑劇，故事講述一齣標準模式的懸疑劇，在演出當晚遭遇了演員集體罷演，因為演員覺得劇情太過俗套…，這齣被評價為「你想得到開頭，想不到結尾」的牛逼懸疑劇，也期待你來親身體驗。

 6/20廣藝科技表演藝術的重頭戲即將登場，這是由台灣表演藝術界重量級人物吳興國老師與當代傳奇劇場結合科技藝術的概念所打造鉅作《卡夫卡-蛻變》，結合文學、戲曲、音樂、舞蹈、最佳科技、互動劇場，並由廣達研究院提供科技支援，是台灣首度將產業科技與表演藝術共同合作的革命性演出，也被吳興國和當代傳奇劇場視為最震撼和卓越的藝術探險。《卡夫卡-蛻變》應邀參加2013英國愛丁堡藝術節，並將於九月回台灣進行巡演。在世界首演之前，這場精彩之作即將獻給廣藝廳，讓廣達同仁們先睹為快。

2013上半年九齣精采的演出，期待將各種豐富多元的概念與刺激，透過表演藝術豐富多元的形式，帶給廣達同仁無論工作上的創意與想法或是心靈上的感動與滿足，都能有全新滿滿的收穫。

    年2013廣達旺年會中，林百里董事長在萬眾矚目的開場變裝秀中，化身中國古老神話中的「雲中君」，搭配台灣民間信仰中最特別的象徵-「電音三太子」共同現身。

「雲中君」的傳說最早來自於春秋戰國時期的楚國神話，《楚辭·九歌》中也有詩人屈原所著的《雲中君》，相傳是在雲夢大澤中掌管雲雨的雲神，出沒於山雨雲霧之間時常匹澤於百姓人民。這次董事長特別化身雲中君，展現了廣達對於雲端領域的企圖心，也期待藉由雲端科技的發展，讓民眾可以更快速便利的享受資訊傳遞；搭配著電音三太子的演出，也象徵的每一位廣達人源源不絕的創意與活力，並同時也藉此向上天祈福，期望大家辛勤工作都能獲得豐厚的收穫。

新春年假結束，2013開春的廣藝廳又要為廣達同仁們獻上什麼樣的好戲呢? 三月登場的春光閃閃藝術節，馬上要給你連續四周的精采好戲，趁著春節前讓我們先睹為快!

3/7(四)  國立臺灣戲曲學院劇場藝術學院《深夜食堂》  

同名日本暢銷漫畫《深夜食堂》首度授權改編，一家從午夜營業到清晨七點的家庭餐館，料理中拉出一段段關於客人的故事。中年熟女、都會OL、酒店女郎、上班族、黑道老大、AV男優…點化都市邊緣夜遊的浮世風景，一道道充滿鄉愁、人情、回憶的牽絆，賣的不單單只是一頓飯，還有... 流浪後才會明白的深情牽絆…，將在廣藝廳為你上菜，從味蕾直擊你的內心深處。

3/14(四)廣藝愛樂管弦樂團《瘋搖滾．硬台灣》  

 熱血的搖滾音樂碰上冷靜的交響樂團，將會擦出什麼樣的火花呢? 標榜「創意」、「年輕」、「新視界」專搞顛覆的廣藝愛樂管弦樂團，2013開春第一炮要來個超重量級的胡搞，找來了台灣音樂界的搖滾始祖-羅大佑、張雨生當年的音樂夥伴-櫻井弘二、草根搖滾新秀-詹勳偉共同合作《瘋搖滾・硬台灣》音樂會，一起來進行這次搖滾音樂與交響樂團的衝撞實驗! 此外這次的音樂會還有一個超亮的爆點，就是眾多男性心目中的女神，瘋台灣的主持人-陽光美女Janet將現身登台擔任小提琴獨奏，展現不同以往的優雅氣質。3/14準備好和廣藝愛樂《瘋搖滾・硬台灣》一同再度熱血、吶喊、憤怒、期待、感動。

3/21(四)流浪舞蹈劇場《一窩蜂》

你從小就開始補習嗎? 你大四時唯一的目標是研究所嗎? 你曾大排長龍為了出爐的葡式蛋塔嗎? 你家裡還堆滿著7-11的集點贈品嗎? 這些與那些真的都是你自己想做的? 還是不由自主地追尋「一窩蜂」的社會現象呢?舞蹈名家伍錦濤的作品經常反映出台灣文化在歷史發展過程中所顯現的多元性，並為台灣舞壇樹立了新的標竿。《一窩蜂》延續他以舞蹈融合音樂及劇場元素發展出來的表演語彙，探索及反映台灣社會缺乏安全感的集體意識造成的現象，直擊”人云亦云”及”為與他人相同的安全感而放棄追求自由”的價值觀。  

3/28(四)創作社劇團《我為你押韻-情歌》    

一個自殺未遂的編劇，一個路過的神秘女子，兩人從自殺的念頭開始抽絲剝繭；痛恨庸俗的編劇，讓芭樂情歌承擔起這一切罪名。在他筆下，深情羅密歐成了押韻偏執狂、志明與春嬌用俗濫串起愛情場景、師兄妹間充斥着陳腔濫調的調情，還有深夜節目中，以張雨生的歌聲思念青澀年代的女子…..那些愛情場景，卻讓編劇失去真實的人生韻腳。

《我為你押韻-情歌》是資深的劇場團隊「創作社劇團」的CS監製計畫的作品之一，CS監製計畫是這個步入中年的劇團思考許久的「啟萌運動」，希望為年輕的編劇、導演開啟新的合作空間，藉由藝術與製作的專業結合，激盪出台灣戲劇的新火花。 

四場精彩的好戲，新年一開春就要讓你的藝文吸收指數衝到爆表，也讓你的2013年創意滿滿，今年廣藝基金會除了許多精彩藝文演出，也將安排各項創意講座、活動課程workshop，要你內內外外都浸淫在濃濃的創意藝文當中，廣藝基金會也在此向大家恭賀新春快樂，2013藝氣風發，蛇廣達其誰!!!!

廣藝愛樂《瘋搖滾・硬台灣》管弦樂團要和羅大佑、Janet，一起拚本土、尬古典、瘋搖滾!!!

讓熱血的搖滾音樂碰上冷靜的交響樂團，將會擦出什麼樣的火花呢? 標榜「創意」、「年輕」、「新視界」專搞顛覆的廣藝愛樂管弦樂團，2013開春第一炮又要來個超重量級的胡搞，並且找來了台灣音樂界的搖滾始祖-羅大佑、張雨生當年的音樂創作夥伴-櫻井弘二、草根搖滾新秀-詹勳偉共同合作318《瘋搖滾・硬台灣》音樂會，一起來進行這次搖滾音樂與交響樂團的衝撞實驗! 此外這次的音樂會還有一個超亮的爆點，就是眾多廣達男性同仁心目中的女神，瘋台灣的主持人-陽光美女Janet也將現身登台擔任小提琴獨奏，為觀眾們展現不同於過去陽光可愛的優雅氣質。

配合這次音樂會的主題，演出的曲目也帶著濃烈的本土氣息，由詹勳偉全新創作的《搖滾．神將》合奏曲，靈感來自台灣傳統的八家將陣頭，樂曲創作以《捉妖》、《鎮煞》與《祈安》等樂章描繪信仰對於土地人民帶來的精神寄託，再藉由《繞境》譜出台灣傳統女性特有的虔誠、刻苦耐勞與為家庭犧牲奉獻的精神，最後以《傳承》為主題寫出文化習俗對後世子孫的重要，並傳達飲水思源之理。「家將文化」融合搖滾元素再結合西洋交響樂團，在一動一靜間寫出剛柔並濟。  

 櫻井弘二的《我，期待》張雨生主題小提琴協奏曲，則是將曾經感動無數台灣人的小寶張雨生，無數經典的音樂創作結合起來，一起找回當年「我的未來不是夢」的青春熱血。櫻井弘二雖然是日本人，卻與台灣音樂有著不可分割的濃烈情感，長年與張惠妹、張清芳、王力宏等流行歌手，以及【兩廳院】、【果陀劇場】、【朱宗慶打擊樂團】等藝文團體合作，也是張雨生從首張專輯以來，最親密的音樂合作夥伴。此曲也將由陽光美女Janet進行小提琴獨奏，除了有著健康膚色、講著一口可愛台語，Janet同時拉了一手精湛小提琴。11歲時就受邀至美國白宮表演，2011年在國家音樂廳演出「絕美狂愛」、「NSO & Friends GALA concert」，這位新世代的台灣女孩，也將在《瘋搖滾・硬台灣》音樂會中用音樂帶你一起「瘋台灣」。

         1/17(四)上午當代傳奇劇場吳興國老師與臺北藝術大學藝術與科技中心、以及台北數位藝術中心等多位藝術家共同參訪廣達的研發核心-廣達研究院，並由廣達技術長Ted副總親自接待與介紹；過程中不僅展示了各項廣達正在研發的最新應用科技，詳細介紹整個雲端科技的概念、目前應用方向以未來發展範疇。參訪後雙方更針對彼此藝術與科技的層面相互交流，討論廣達在資訊技術上，對於台灣文創發展可提供的協助。

去年年底，廣藝愛樂首先以「愛」為主題舉辦了【Perhaps, Love 愛，也許是……】室內樂音樂會，今年1/12(六)在台北新舞臺，我們要將「愛」延續；這次邀請了四位國內才貌兼具的美女音樂家-王倩婷、米拉拉、何真真、謝世嫻，以及兩位知性時尚達人-曲家瑞、李冠毅，一起開啟這場【Love is… 愛是蜜糖吐司】音樂聽說會，共同從音樂、對談中聆聽對於愛的想法。

隨著最後一檔《蕭賀文計畫》，以及數位藝術裝置展的落幕，2012年度廣藝廳的所有活動與節目，也正式告一段落；在這世界末日沸沸揚揚的一年，你是否有把握機會，多看了幾場好戲呢?又有哪些演出讓你印象深刻呢?

數位科技加上藝術裝置，到底能有多好玩? 12/24~1/4在廣藝廳前廳特別舉辦了科技藝術系列-數位裝置藝術展；五位藝術家將各種天馬行空的想法，透過影像、投影、機械裝置，活生生的表現出來。

12/27晚上，結合廣藝廳《蕭賀文計畫》的演出，也特別與合作這次演出與展覽的台北數位藝術中心，共同邀請了這次策展的藝術家，到場一起分享每個作品的創作想法及概念。廣藝基金會楊忠衡執行長，與數位藝術中心的黃文浩執行長，兩位CEO也上台致詞，分享對於科技藝術這個創新領域的期待與想像。

我們就先來分享一下各個展品的特別簡介吧

萬花筒   林義傑

   觀者透過人體的擺動，從投影牆面前將被拉進結合自身影像與背景結合的影像之中，以萬花筒的繽紛效果與重複性表達出千萬世界中的生命力與歡愉，藉此希望觀眾在影像與意念轉換之餘，與虛擬自身影像的投射產生互動。

嗶吐嗶 / beTube           王仲堃

以空氣吹拂瓶子發聲的原理，發出如笛聲的自製樂器。而嗶吐嗶則改變以往利用水位高低來改變音高頻率的方式，轉變成數十隻長短不同如排笛的方式，可發出固定的音高。所以因此更容易成為可演奏樂曲的機械樂器。

而此次提出的概念，即可透過電腦程式的編寫，直接轉譯樂曲的Midi檔案來演奏，亦可透過電腦程式自動演奏隨機的譜曲。所以在互動上，目前想像會在裝置前安置一可觸控之螢幕，觀眾可藉由不同的方式與樂器互動。如鋼琴鍵盤直接彈奏、選單式的互動選取播放、或是直接譜曲進行播放。

在程式的設計上，利用midi的編曲檔案來驅動機械自動演奏曲子

也可利用網頁來作為手機互動的編曲！

大宇宙意識   葉廷皓

大宇宙意識為一絕對的宇宙終極真理，希望可以用一則精確的方程式來演算表示。

就目前為止，根據人類的科技能力，只能夠演算出"42"這個生命、宇宙以及任何事情的終極答案，卻還不能夠得到這個答案的演算式究竟為何，包括麥可傑克森與林志穎為什麼來到地球，以及聖誕老人是來自哪個星系，現在依然不得而知。

此件作品希望利用各個藝術家在展場所使用的電腦做雲端串聯，以分散式運算的方式來協助大宇宙意識方程式的加速產生。作品當中的影音則為分散式運算當中內建的螢幕保護程式。

桌上的城市幻象                   李柏廷

從高空俯瞰城市可以很直接的看到城市的實際狀況,各區域天氣,太陽照射的角度及位置,人車分布交通狀況,各區域的建築及文化等等。在101的觀景台上看著台北,一種無形的歷史秩序顯現出來。我將影像帶回工作室投在凌亂工作桌上,經過各種影像的時空編排,同時異地,這及時的宏觀影像用微觀的方式再現了一種新的秩序。在編排下，又有很多不可預知的事件發生濃濃的聖誕氣氛正籠罩著這個城市每人每年都對這個氣氛有著不同的感覺這個微小城市由你的身體構成，而你的情感也正持續的影響著他。

焦油博士和羽毛教授的實驗室                     賴火旺

依卡魯斯（Icarus）和他的父親被囚禁在迷宮裡。他們用蠟把鳥的羽毛粘在胳膊上。可惜，飛得離太陽太近了，蠟開始熔化、羽毛掉了，依卡魯斯就摔死了。（古希臘神話）。

我在身體周圍綁上許多盛滿露水的小瓶子，強烈的陽光照射到它們，就會使露水蒸發，製造出大量水蒸氣，將我ㄧ路送往半空中。（取自，L'Histoire comique des E'tats et Empires de la Lune）只有健壯和能夠吃苦的人，才被選入登天，一如幾百年後嚴格的太空人選拔。升空者必須保持奇特的姿勢，以使推力分發在整個肢體上，而不使頭部撕裂開來。至於旅行的動力，是使用了"念力"。（Arthur Koestler，Sleepwalker）

飛行器上綁有一共六組，每組六個巨型爆竹。每一組爆炸後，都會使飛行器的速度增加一些。（Cyrano de Bergerac，Vayage dans la Lune）用一具安裝在高山頂端的巨大彈簧，將人彈上月球。（David Russen，I'ter Lunare）。

我們的工作是這樣進行的︰我們在船上帶了一架木梯，一個人扶著梯子，另一個則爬上去，還有人划槳，把船划到月下。所以需要幾個人的配合。爬在梯子頂部的人在小船靠近月亮時嚇得大叫︰『 快停住、快停住，月亮要撞破我的頭了。（Italo Calvino，Le Cosmicomiche / 卡爾維諾，宇宙連環圖）。

幾百年後我們才能理解，人類並不會因為蒸氣而飛行。

光看以上的介紹，應該就覺得很玄了吧!!!

哈哈，藝術這項東西本來就是一種超脫幻想的界線，科技亦然沒有界線，想像力到哪裡極限就到哪裡。透過無限的創意開創更多未知的可能，這也是科技與藝術兩者共同的精神。整體展覽活動將在廣藝廳前廳延續至1/4(五)，歡迎各位同仁可抽空來玩玩看各項有趣的數位裝置藝術，每日的13:00及18:00還有專人和你一起分享與解說每個展品的創作概念和想法喔!

喜歡動漫的同仁，一定不會忘記日本漫畫家士郎正宗的經典作品「攻殼機動隊」，故事中講述的背景就是一個科技已可將人體的大部分替換為生化軀體，且透過埋藏在大腦中的線路，人類意識可以進入數位網路在未來世界。在那個世界中，人、生化人、肉體、靈魂之間的界線，開始逐漸模糊…

12/27(四)在廣藝廳演出的【機械操偶《蕭賀文》計畫】的靈感就是來自於這部經典漫畫，透過視覺影像，再加上懸絲偶「黃安妮」和台灣資深舞者蕭賀文的共舞，從真實的面相，開啟了對於硬體、軟體；肉體、靈魂；科技、藝術之間的探索。

演出結束後，所有的製作團隊也與在場的廣達同仁，分享這次科技與表演藝術結合的創作概念。整個創作的靈魂人物，也就是這次「黃安妮」的製作者檢操偶師施叡凝，其實背景也和大多數的廣達同仁相同，過去也是個電腦工程師，有著工程師木訥性格的施叡凝，也已經說不清他究竟為何從科技業轉身投入這個也是不見天日的藝術產業，然而透過他細細地分享如何設計、製作、以及如何經過運算來操控懸絲偶「黃安妮」，還有中間在程式轉換上遭遇到那些問題，都讓在場也多是工程師的同仁，感到濃厚的興趣；另一個靈魂人物-舞蹈家蕭賀文，也分享著在這計畫三年來，如何與人偶、工程師、影像師、音樂師一起合作，和探索這個關於硬體與軟體、肉體與靈魂之間關係的作品，也開啟了藝術與科技深沉對話的新領域。

科技與藝術之間究竟還有多少可能，這個答案永遠沒有定論，這兩者都存在的無限的想像與發展空間，過程中也充滿了許多耐人尋味的哲學議題，就如同上周的廣藝新鮮事最後提到的，倘若有天所有的硬體技術已經可以成功地創作出一個人，我們是否也願意在軟體部分，給予它真正的人性、記憶、靈魂?

廣達最溫暖的聲音 為你獻上最溫暖的祝福

最近三不五時，就來個冷鋒報到，冷氣團還常常不小心就轉變為超級冷氣團，身處林口台地的廣達同仁，對於冷風刺骨的感受又是更加明顯。不過，就在聖誕節的前夕12/24(一)，廣達最有活力的美聲小天使們-廣藝合唱團要穿梭於QRDC之間，為十個部門獻上最溫暖的祝福。